Philipp Plein NYFW Fall-Winter 18-19

Модные критики в этот раз приветствовали показ Philipp Plein без особого радушия. Как это ни странно, но шоу, без которого не обходится ни одна из презентаций его коллекции, сейчас сыграло скорее в минус, нежели в плюс. Показы Philipp Plein всегда начинаются поздно, что вполне оправданно, поскольку по сути они почти без перерыва переходят в after party, но в этот раз party началась практически сразу, и основная претензия критиков относится именно к большому количество хаотично движущихся людей на площадке. Если учесть, что темой показа в этот раз стала горнолыжная одежда в виде объемных «надувных» курток, жилетов и сапог в классической цветовой гамме из черного, красного и серебристого, то неудивительно, что в этой сутолоке да еще и за пеленой искусственного снега мало что удалось разглядеть. Ситуацию не спас ни плейлист, ни Ирина Шейк «за ручку» с роботом-трансформером, который вопрошал присутствующих, носят ли они Philipp Plein. Аудитория отметила только перегруженность подиума и то, что это было «что-то про зиму» — в принципе, не новость для сезона. Так, шоу иногда может красиво «подсветить» коллекци, а иногда, наоборот, смазать все впечатление, что ж Philipp Plein, наверняка, извлечет из этого для себя урок.


Фото: Luca Tombolini/ Indigital.tv

Prabal Gurung NYFW Fall-Winter 18-19

Гендерный активизм не в новинку для Prabal Gurung. Недавно только на подиуме во время его показа появились футболки с надписями «будущее принадлежит женщинам» и «вот так выглядит феминизм», в сентябре в первых рядах его шоу сидела известная активистка Глория Стэйнем да и вообще, по всей видимости, до тех пора пока Дональд Трамп в США остается у власти, тема борьбы за женские права с подиумов не исчезнет. В особенности не будут отказываться от нее те дизайнеры, которые, как Prabal Gurung, умеют грамотно с ней работать. А Prabal Gurung умеет и доказательством тому становится то, как ловко дизайнер возвращается к уже привычной теме через новые образы. Женский марш уже прошел, пора отходить и от лозунгов. Так что бренд обращается к двум разным историями — китайского племени Мосуо, которое вот уже две тысячи лет живёт по принципам матриархата, и индийского общественного объединения Гулаби Ганг, которое борется против насилия в отношении женщин. Мотивом, объединяющим эти вда противоположных полюса, становится розовый цвет. У Мосуо он играет главную роль в национальном костюме, а розовое сари Гулаби Ганг давно стало символом этого движения. Забавным парадоксом становится то, что одновременно с этим розовый цвет связан со всеми стереотипами о женственности и нежности (карамель, сахарная вата и наряд блондинки), однако для Prabal Gurung он имеет сугубо символическое значение. А вот одежду Мосуо и Гулаби Ганг, а точнее некоторые её элементы, дизайнер переносит в свои образы почти дословно, есть здесь и расшитые блестками сари и многослойная пестрота, присущая нарядам женщин китайского племени.

Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Brandon Maxwell NYFW Fall-Winter 18-19

Гостей показа Brandon Maxwell встречали записки-валентинки, аккуратно разложенные на каждом из стоящих вдоль подиума стульев — это были письма благодарности дизайнера женщинам. Не только тем, кто будет покупать эту одежду, но так же и тем, кто помогал в её создании — они в финале вышли вместе с Максвеллом на поклон.Так дизайнер вновь подчеркивает, насколько важно для него поддерживать обратную связь с клиентами. И сама коллекция, которая получилась как никогда разнообразной — от пышных юбок до узких платьев-карандашей — тоже стала результатом этого диалога. Максвелл во всем ориентируется на женщин и на окружающую атмосферу. «Нервозность, которая держалась в воздухе последние пару лет, растворяется и взамен приходят мысли о расслабленном гламуре. Собрав их вместе я и получил эту коллекцию», — поясняет дизайнер. Гламур, впрочем, не покидал Brandon Maxwell даже в более напряженные годы: его ансамбли всегда ассоциируются со сказкой и волшебством, даже если он создает динамичные полуофициальные композиции из блузы и строгих брюк. И того, и другого здесь было в избытке, а прекрасным финалом стало появление Джиджи Хадид в уже апробированном и одобренном в предыдущем сезоне сочетании: пышная юбка из множества слоев тюли и полуспортивный свитер, на этот раз даже с капюшоном. Комбинация, подходящая для тех, кто никак не может выбрать между динамикой и романтикой.


Фото: Monica Feudi/ Indigital.tv

Tom Ford NYFW Fall-Winter 18-19

Свитшоты, блестящие лосины и колготки с ярким принтом составляют добрую треть новой коллекции Tom Ford. Для бренда, который по праву входит в ТОП самых дорогих в мире, такой выбор силуэтом на первый взгляд выглядит слишком демократичным. Однако Форд, по-видимому, обладает тем же уникальным свойством, что и мифологический царь Мидас — все, к чему бы тот ни прикоснулся, немедленно обращается в золото. Все, за что бы ни взялся Феорд, моментально приобретает люксовый флер. Возможно сыграла свою роль цветовая гамма из черного цвета и металлических оттенков, возможно обилие пайеток, украшающих эти наряды, но это как раз тот случай, когда не будет преувеличением сказать, что выглядят они на миллион. Еще одним свойством бренда традиционно была экспрессивность, визуальная избыточность и тут дизайнер берет свое в финале, представляя целую серию ансамблей с леопардовым принтом кислотных оттенков (к шубкам, жакетам и юбкам как раз в комплект идут такие же пятнистые колготки) — символ безвкусицы в исполнении Tom Ford превращается в оправданную эксцентрику. Однако настоящей изюминкой и одновременно кульминацией коллекции становятся разноцветные шубы-пальто. Словосочетание стоит понимать буквально, предмет сочетает в себе рукава от шубы из синтетического меха и подол болоневой куртки. Выглядит диковато и маняще одновременно.


Фото: Yannis Vlamos/Indigital.tv

Jason Wu NYFW Fall-Winter 18-19

Попытка перенести в одежду вдохновение, навеянное архитектурными формами, всегда интересна. С этой точки зрения новая коллекция Джейсона ву была изначально обречена на успех. Ву впечатлился работами итальянских мастеров Этторе Состасса и Миккеле де Луччи, известными своими работами по проектированию зданий, созданию образцов дизайна и даже ювелирных украшений. Что до последних, то для Ву это было особенно важно, ввиду его проверенного временем и непрекращающегося романа со Сваровски. Кристаллы присутствовали и в этих нарядах, и не будет большим преувеличением сказать, что в какой-то мере сами ансамбли были лишь фоном, бархатной подушечкой под эти украшения. Состасса и де Луччи и сами были ювелирами, поэтому многие иде Ву позаимствовал у них. Однако только лишь украшениями дело не ограничилось. Так, например, в переливчатых малахитового цвета платьях и блузах угадываются знаменитые стеклянные лабиринты де Луччи, а коллекция целиком, если рассматривать её как бы на расстоянии, палитрой и формами напоминает знаменитые многоцветные интерьеры Состассы.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Tadashi Shoji NYFW Fall-Winter 18-19

В преддверии вручения премии Оскар (и во время всех прочих мероприятий с красной дорожкой, которые я этом году имеют явную политическую окраску) многие задавались вопросом о том, какой должна быть мода с учетом сложившейся социальной повестки. В данном случае имеются в виду, конечно, сексуальные скандалы, сотрясающие индустрию. Тадаши Шоджи дает свой ответ на этот вопрос. По его мнению наряды в эпоху #MeToo не должны быть более скромными или даже пуританскими, чем обычно. «Женщины имеют право быть красивыми и сексуальными, вне зависимости от окружающих обстоятельств» , — утверждает дизайнер и подкрепляет своё утверждение целой линейкой нарядов с глубокими вырезами на груди и смелыми разрезами на юбках. Шоджи остается верен самому себе: он создает классические вечерние платья с соответствующими атрибутами — многообразной палитрой, изящной отделкой, обилием блесток и пайеток. И в период всеобщей настороженности и недоверия это действительно ощущается, как глоток свежего воздуха.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Cushnie et Ochs NYFW Fall-Winter 18-19

Свое 10-летие Cushnie et Ochs вполне ожидаемо отмечает ретроспективной коллекцией — узнаваемой, уверенной и от того бесконечно приятной для глаза. Если угодно, в линейке образов присутствуют все самые удачные находки минувшей декады. По части силуэтов и палитры коллекцию можно назвать практически минималистичной: юбки-карандаши, платья миди прямого кроя и монохромность при ограниченном количестве вариаций — черный, белый, бежевый, серебристый и яркое пятно цвета фуксии. Металлик, делающий платья похожими на расплавленную ртуть, появляется в финале, в вечерних нарядах, хотя в сущности такого звания достойны практически все представленные ансамбли. Из общей линейки выпадает лишь один, где укороченные брюки-скинни сочетаются с серебристым топом. почти полностью скрытым под меховой муфтой, обтягивающей плечи. В этом наряде нет присущей всем остальным томности и богемной лени, зато он становится своего рода мостиком, соединяющим прошлое Cushnie et Ochs и их будущее.


Фото: Monica Feudi/ Indigital.tv

Brock Collection NYFW Fall-Winter 18-19

Если бы требовалось описать коллекцию Brock Collection лишь одним словом, то это было бы слово «романтика». Даже в самом начале, когда Кристофер Брок и Лаура Вассар практиковали более чистую минималистскую эстетику, в их богатых фактурах была романтика, равно как и в ручном декоре, и даже джинсы вызывали то сентиментальное чувство узнавания, которое вы обычно появляется только, когда смотришь на винтаж. И что бы не создавал бренд, все это так или иначе несет в себе чарующий флер викторианской эпохи. Но если раньше дизайнерский дуэт в основном был сконцентрирован на производстве образов легких и воздушных, то теперь настало время задумать о том, не слишком ли «молодо» выглядит Brock Collection. И хотя общий тренд сейчас, наоборот, движется в сторону поколения миллениалов, Брок и Вассар обращаются к более зрелой аудитории. Главным образом, меняется характер фактур — вместо полупрозрачного кружева это теперь плотные набивные ткани с флоральным принтом в стиле старинных текстильных обоев. Прекрасным дополнением ко многим ансамблям стали шубки на лентах-завязках. Расширяется и линейка классических вечерних нарядов, представленных преимущественно бархатными платьями, без лишних декоративных деталей. Впрочем, поклонники бренда, полюбившие его таким, каким он был много сезонов назад, тоже не останутся разочарованными: здесь есть и несколько классических образов из нескольких слоев тюля.


Фото: Alessandro Garofalo/ Indigital.tv

Pamella Roland NYFW Fall-Winter 18-19

Создавая новую коллекцию, Памелла Роланд, известная своими шикарными вечерними нарядами, вдохновлялась недавней поездкой в Прагу. Архитектура и атмосфера старинного города нашли воплощение в цветовой гамме и оформлении ансамблей, которые преимущественно выполнены в темных тонах с узорами из переливающихся страз, похожими на узорчатые баллюстрады пражских башенок. Здесь появились уже ставшие знаковыми для бренда комбинезоны и костюмы, наиболее эффектно из которых выглядит комбинация брюк и блейзера с асимметричным краем насыщенного лилового цвета. Во второй части коллекции традиционно присутствуют классические наряды для красной дорожки: бальные платья с широкими юбками, открытыми плечами, впечатляющей отделкой. Впрочем, для любителей минимализма у Pamella Roland тоже есть предложение: показ открывают однотонные платья и пальто из тонкого кашемира и шелка, минимум декора дизайнер с лихвой компенсирует люксовыми материалами.


Фото: Luca Tombolini/ Indigital.tv

Bibhu Mohapatra NYFW Fall-Winter 18-19

«Большие надежды» Чарльза Диккенса в прошлом вдохновили немало дизайнеров, но едва ли кто-то до сих пор, кроме Bibhu Mohapatra обращал внимание на такую далеко не первостепенную линию, как отношения мисс Хэвишем и её приемной дочери Эстеллы. Детские годы Эстеллы, которая постепенно обретает свою индивидуальность (что в современном мире имеет двойную важность) и становятся вдохновением для дизайнера.

Без преувеличения, коллекция получилась роскошной. Здесь традиционно много фирменных вечерних платьев Мохапатры, которыепленяют не только широкими бальными юбками, но и поражают воображение количеством слоем шелка и затейливой отделкой из кружева и вышивки. Меховые кардиганы и шубки, а еще украшенные заколками тюрбаны становятся завершающим штрихом в этой картинке восточной роскоши.

Однако кое в чем эта коллекция стала для Bibhu Mohapatra и дебютной, здесь презентуется капсульная линейка Sashi by Bibhu, в которой собраны раздельные комплекты. чаще всего предполагающие короткие юбки. Делая шаг к демократичности (в том числе и в ценовом плане) Мохапатра ставил персональный эксперимент, проверяя, насколько новые силуэты придутся по сердцу постоянным клиентам и привлекут ли новых. Если это случится, то Sashi by Bibhu в будущем может стать самостоятельной линией.


Фото: Marcus Tondo/ Indigital.tv