Chanel Couture SS 2018

Chanel в этом кутюрном сезоне многое делает против правил. Как минимум, не замыкает собой по традиции неделю показов, а появляется практически в самом начале. Да и представленные в этот раз образы отличаются особой легкостью и нежностью, в противовес предыдущим коллекциям, где преобладал знаковый для модного дома твид. Но само убранство Большого дворца в Париже, где походило шоу, отчасти объясняет эти стилистические трансформации. Темой новой коллекции стал французский цветочный сад. Мостики и фонтаны были обустроены прямо в главном зале, а цветущими розами, по всей видимости, выступили сами манекенщицы. Твидовый костюм сменился твидовым платьем (которое, кстати, станет отличным вариантом легкого пальто для тех, кто желает разнообразить свой гардероб верхней одежды), а затем последовала целая череда ансамблей из белого, бежевого и сиреневого кружева, украшенных яркими лентами и цветами. Карл Лагерфельд в этот раз хоть по обыкновению и оформил зал тщательно, но не стал создавать «параллельную вселенную» в виде казино или аэропорта. Все выглядело более-менее традиционно, модели степенно прогуливались по садовому лабиринту а самым трогательным выходом стало финальное появление крестника мэтра, который разбрасывал из корзинки розовые лепестки.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Ralph & Russo Couture SS 2018

Этника, походе, претендует на звание главного тренда нынешней весенней кутюрной недели в Париже. Поддались этому влиянию даже Ralph & Russo, которые отличаются классическим взглядом на роскошные вечерние платья. Однако в этот раз дизайнеры не просто добавили в коллекцию красок (чего стоит только платье цвета неоновой фуксии) и отделки перьями, но даже вели необычные силуэты, а именно — платье-кафтан с этнической вышивкой, которое появляться почти в самом финале. Впрочем. большая часть ансамбля выглядела более традиционно — легкие полупрозрачные наряды с головокружительными разрезами.


Фото: Kim Weston Arnold/ Indigital.tv

Giambattista Valli Couture Spring 2018

Когда весь мир несется в тартарары, именно на кутюрном показе особенно остро ощущается попадание в параллельную реальность, сказочную, волшебную, далекую от земных проблем. И всем нам сейчас это особенно нужно. Так что — больше красивых платьев! В данном случае коллекция Giambattista Valli появляется как раз вовремя. Здесь есть все, что делает платье красивым — от почти незаметных пайеток и кружева до вышивки бисером, отделки бархатом и драпировки. И красота, а точнее ее понимание, стала для дизайнера в этом сезоне концептуальной основой.

«Есть много исследований о красоте, и о том, какой она может быть, — говорит Валли. — Самой разной: шокирующей, интеллектуальной, альтернативной. Но мне ближе всего естественная, природная ипостась». Дизайнер обращается к инстинктивному, простейшему пониманию красоты, которое выражено в природе и древних мифах. Именно поэтому созданные им платья частично похожи на пышные бутоны цветов в диком саду, а частично — на тоги и туники древних богинь. В цветовой гамме преобладают пастельные тона, которые в сочетании с аппликацией из множества мельчайших кусочков шелка и органзы (фирменный прием Валли) превращают платья в гортензии и гладиолусы. Впрочем, ярким краскам тоже находится место: особенно привлекают внимание два ансамбля в пурпурно-фиолетовом цвете, совсем простые по крою, потому что цвет и является их главным украшением. Не избегает Giambattista Valli и темы блесток, которая сезон за сезоном не сходит с подиумов. Любопытно, что эта примета эпохи дискотек отлично сочетается с возвышенно-классическим стилем. избранным дизайнером для своей коллекции. переливчатое платье с клиновидными вставками из полупрозрачной фактуры ничуть не выбивается из общего визуального ряда.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Dior Couture SS 2018

Создавая эту коллекцию, выдержанную главным образом в черно-белой гамме, Мария Грация Кьюри опиралась на сюрреализм, проявляющийся в словесных играх и многозначных текстах.

Никогда не доверять первому впечатлению… Большие складки белого вечернего платья с черной вышивкой раскрываются, подобно страницам книги. Клетка – один из лейтмотивов сюрреалистических произведений – превращается в конструкцию из черной ткани в рубчик, обволакивающей тело и подчеркивающей игру прозрачных материалов. А рыболовная сеть из серебряной нити сливается с мягким густым бархатом.

Но главным источником вдохновения коллекции, перечеркивающей все установленные каноны, становится шарм Леонор Фини. Художница, переехавшая в Париж из Италии, некогда организовала свою первую выставку в галерее Кристиана Диора, с которым они стали хорошими друзьями. Позже для своих фантасмагорических выходов она часто выбирала наряды Dior. Эта женщина являлась живым воплощением в ту эпоху революционной идеи о том, что сохранять независимость и развиваться, испытывая все доступные возможности, – не роскошь, а жизненная необходимость любого человека. Она использовала одежду для самоутверждения и создания собственного образа, как в общественном, так и в частном пространстве. Принимая позы с мужских портретов эпохи Возрождения, она выглядела влиятельной, строгой и элегантной. Вся ее жизнь была похожа на тонкое сплетение реальности и творчества, естественного и искусственного. Именно в таком пограничном пространстве между сном и явью и рождаются чудеса Haute Couture.

И речь идет не только о вечерних, но и о дневных нарядах, формы которых преобразил Кристиан Диор, в частности введя в обиход мужские ткани. Те же материи использует и Мария Грация Кьюри, предлагая серию жакетов, обновляющих традиционные силуэты Dior и сочетающихся с контрастными юбками.


Фото: Kim Weston Arnold/ Indigital.tv

Iris van Herpen Couture SS 2018

Говоря о коллекциях Iris van Herpen, хочется оперировать понятиями из науки, причем даже не из геометрии или архитектуры, которые рука об руку идут с дизайнерским мастерством, а из химии. Раз за разом, сезон за сезоном бренд создает сложные платья-кристаллы, поражающие воображение своей структурой и конструкцией. Присутствие химии более чем оправданно еще и потому, что Айрис ван Херпен находится в неустанном поиске все более новых и высокотехнологичных материалов, позволяющих претворять в жизнь её удивительные фантазии. Свои замысловатые узоры Iris van Herpen вырезает лазером, а из прозрачной и почти невидимой глазу тканевой основы кажется, что конструкции просто парят в воздухе. Каждый раз используется один и тот же эффект и прием, но концепция все же различается. Если прошлый сезон был отдан взаимоотношениям воды и воздуха, то нынешняя коллекция носит название «Форма воды». А она, как известно, бывает разной — от газа до твердого вещества — и такими же разными были и модели, представленные на подиуме. Здесь появлялись и миниатюрные платья. состоящие сплошь из блестящих зубцов и похожие на причудливые сталактиты, в тоже время нашлось и место столь модным сейчас платьям-туникам, где баланс жесткого и мягкого был нарушен в пользу потоков газовой ткани, ниспадающих от плеч к щиколоткам. Эффект объемов и форм в этот раз на показе был усилен счет гофрированных тканевых инсталляций, висевших под потолком и перекликавшихся с моделями коллекции.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Schiaparelli Couture SS 2018

В кутюрной коллекции Schiaparelli, открывшей Неделю высокой моды в Париже, четко просматриваются два образа — замочные скважины и туземные мотивы. И то, и другое для модного дома не в новинку. Нынешний креативный директор Бертран Гийон уже не впервые обращается к интригующей теме замочных скважин и ключей, которая была близка самой Эльзе Скиапарелли. Ключики и замки появляются и здесь в виде множества мелких декоративных элементов, сопровождающих почти каждый образ. Кроме того, коллекции Schiaparelli всегда отличались яркостью и эклектикой: в рамках одного ансамбля соединялось множество оттенков и видов отделки -о т вышивки до аппликации. В этот раз, впрочем, прослеживается единая тема тропиков и их обителей — экзотических птиц, рептилий и не менее экзотических племен. Это выражается и в страусиных перьях, украшающих юбки, и в этнических мотивах принта, и в радужном многоцветии ансамблей и, наконец, в самих силуэтах, которые во многом повторяют абрис традиционных нарядов племен, живущих в джунглях Амазонки. Приручать дикое и непокорное — это так в стиле Schiaparelli.


Фото: Kim Weston Arnold/ Indigital.tv

ЭДИ СЛИМАН ЗАНЯЛ ТРИ ПОСТА В Céline

Эди Слиман назначен креативным директором Céline. Холдинг LBMN, в который входит бренд, объявил об этом накануне. Слиман не только принимает бразды от Фиби Фило, которая в течение декады была бессменной «правительницей» марки, его приход связан с масштабными расширениями бренда. У Céline теперь появится мужская линия и производство парфюма. Фактически, Слиман занимает больше, чем одну должность. становясь также арт-директором и имидж-директором бренда.

В своем заявлении главный исполнительный директор LVMH Бернард Арно назвал Слимана «одним из самых талантливых дизайнеров нашего времени». Напомним, за плечами дизайнера легендарный опыт работы в Dior Homme, бренде, который он создал и развивал с 2000 по 2007 год, популяризируя облегающий силуэт в мужской одежде. Оттуда Слиман ушел в том числе и потому что он хотел запустить свой собственный бренд, создавая как мужскую, так и женскую одежду. С 2012 года она работал с модным домом Yves Saint Laurent. К своим обязанностям в Céline Слиман приступит с 1 февраля, а пока вспомним одну из его последних коллекций для YSL.


Фото: Gianni Pucci/ Indigitalimages.com
Главное изображение: Céline

Balmain Fall 2018 Menswear

«Модная армия» Оливье Рустена в этом сезоне была похожа скорее не на армию победителей, а на армию выживших. Дизайнер как никогда много уделил внимания трикотажу, нарезав его лоскутами и полосами и используя при создании платьев и футболок. В цветовой гамме преобладают серый и хаки. Действительно, коллекция, особенно первые несколько выходов, напоминали сцены из какого-нибудь типичного постапокалиптического боевика. Какие испытания могли пережить воины Balmain? Слишком много вечеринок? Слишком насыщенная клубная жизнь? Для многих до сих пор удивительно, как такой премиальный и люксовый бренд раз за разом возвращается к социально-политической повестке. Но Рустену нет до этого никакого дела. И если прошлая коллекция была посвящена французскому триумфу и подъему, связанному с президентством Эммануэля Макрона, то теперь Balmain вновь возвращается к состоянию мрачной напряженности — мир по-прежнему терзаем войнами, экономическим кризисом и очень небезопасен. В этой ситуации не так много места остается для шика и Balmain следует своим сформированным принципам и типичным силуэтам, но при этом использует более простые фактуры и менее броскую отделку. Да, здесь по-прежнему есть расшитые стразами куртки, блестки и цепочки — они появляются ближе к финалу — но общая тональность становится более сдержанной. Образы, созданные Рустеном, так же как и раньше излучают силу и сексуальность, но теперь в них появляется еще и простота постапокалиптического мира. Выжившим нет особого дела до того, как они выглядят. Парадоксально, но у Рустена кажется получается «подсадить» на эту идею тех, кто как раз очень много усилий прилагает для создания каждого своего образа. Что ж, браво, Balmain!


Фото: Monica Feudi/ Indigital.tv

Ann Demeulemeester Fall 2018 Menswear

Дизайнеров при создании коллекции нередко вдохновляют писатели и поэты. Но для Энн Демельмейстр Уильям Блейк не был краткосрочным увлечением — он питал её творческие мысли постоянно. Когда Себастьян Меньше, пришедший в модный дом несколько назад, одну из первых коллекций наполнил отсылками к Блейку, то это можно было понять как дань памяти Демельмейстр. Но, видимо, Менье, как и основательница бренда, всерьез увлекся Блейком. Потому что новая коллекция — вся о нем, а если точнее — о «Песнях невинности и опыта» автором и иллюстратором которых был Блейк.

Менье помещает изображение обложки этой книги в большинство из представленных им ансамблей. Более того, там же берет свое начало и цветовая гамма коллекции — черный, белый, аквамариновый, бордовый и песочный цвета. На первый взгляд, образы кажутся реконструкцией мужских нарядов конца 18го века, адаптированных к современности, но если присмотреться и погрузиться в метафоры, становится понятно, что сама сама коллекция и есть книга. Образ за образом мы рассматриваем так, будто пролистываем страницу за страницей. В ансамблях (здесь, кстати, как всегда у Ann Demeulemeester понятие пола является чисто условным) можно угадать Блудного и Обретенного Сына, Черного Мальчика и Маленького Трубочиста, Мотылька и Ангела и даже если Менье не говорит об этом прямо, и, более того — даже если это является плодом нашей с вами фантазии — замысел дизайнера все равно воплощен, Уильям Блейк по-прежнему с нами и среди нас.


Фото: Marcus Tondo/ Indigital.tv

Alexander McQueen Fall 2018 Menswear

Многие дизайнеры, говоря об источниках своего вдохновения, ссылаются на музеи, произведения искусства или особенно удавшиеся каникулы. «Я думал о Баухаусе» или «я отдыхал на Сен-Барте», Предполагается, что эмоциональные отпечатки этих мест и воплощаются в коллекциях. И лишь немногие, говоря об одежде, остаются в рамках одежды, не привлекая сторонних тем. Сара Бертон из Alexander McQueen, несомненно, относится к числу этих немногих и очень просто заявляет «мы хотели исследовать британскую мужскую моду, как одеваются английские мужчины, как хотят выглядеть и чем украсить себя».

Бертон раз за разом обращается к стилистическим основам, заложенным Александром Маккуином и соединяет их с собственной страстью к викторианскому нуару и сдержанности. Силуэты получаются, действительно, мужественными, но это мужественность не классического образца. Это, если угодно, современная викториана. Так, например, любимые Alexander McQueen камзолы соединяются с джинсами-скинни, из под традиционных джемперов в ромб «выбиваются» гипертрофированно белые длинные блузы, костюмы украшены принтом из пышным розовых бутонов, а плащи нередко небрежно завязаны на поясе, что акцентирует нижнюю часть ансамбля, превращая низ не то в килт, не то в японские хакаса. Основным визуальным мотивом здесь становится не просто многослойность, но и цветовое повторение, наслоение. Клетчатый костюм сочетается таким же клетчатым плащом, красный джемпер почти сливается такой же яркой паркой.


Фото: Marcus Tondo/ Indigital.tv