TATYANA PARFIONOVA St.Petersburg Fashion Week SS18

«Time at Home» — так называется новая коллекция TATYANA PARFIONOVA, в которой, по её собственным словам, дизайнер хочет подчеркнуть эстетику простых вещей. Дом Парфенова воспринимает как место наивысшего комфорта и в то же время — красоты, неразрывно с ним связанной. Именно поэтому дизайнер одновременно развивает тему удобства, представляя мягкие и свободные костюмы для дома, а с другой не забывает и об эстетике, выбирая бархатистую фактуру и украшая её изящной вышивкой и принтами. В них воплощаются мистика готики и ранний французский ренессанс, что на первый взгляд выглядит необычно, однако создаёт связь времён и делает ансамбли чем-то больше, нежели обычный домашний комплект.


Фото: SPBFW

Fabric Fancy St.Petersburg Fashion Week SS18

Fabric Fancy в очередной раз в своей коллекции бросается в погоню за ускользающей в суете будней женственности. «Порой возникает чувство ностальгии о той постепенно растворяющейся и ускользающей красоте, женственности и элегантности, о «большом стиле» в женской одежде, о стиле леди, не забывающей о том, кто она и недвусмысленно дающей это понять окружающим», — поясняет креативный директор бренда Сергей Хромченков.

Именно поэтому, каким бы ни был ансамбль — вечернее платье или же деловой костюм, все здесь выглядит одинаково нарядно и с огромным количеством деталей — начиная от затейливого принта, и заканчивая украшениями, в которых в этот раз преобладают сложные ожерелья из множества нитей. Fabric Fancy опирается на классическую эстетику одежды, здесь нет асимметрии или примет спортивного стиля, столь популярных сейчас, зато есть качественные и дорогие фактуры, затейливая вышивка, сбалансированная комбинация цветов внутри ансамбля. В каком-то смысле это и является залогом популярности бренда, поскольку в мире, где все меняется ежесекундно, приятно найти что-то постоянное и незыблемое.


Фото: SPBFW

VALERIYA DERZHIRUCHENKO St.Petersburg Fashion Week SS18

Коллекция VALERIYA DERZHIRUCHENKO — лучшее доказательство тому, что иногда лимитированный инструментарий и цветовая гамма могут помочь в создании если не шедевра, то весьма эффектных образов. Когда мы говорим «лимитированный» мы имеем в виду именно сознательное ограничение техники и приемов. У VALERIYA DERZHIRUCHENKO в этот раз прием по сути один-единственный — это оборки и рюши, зато во множестве ипостасей. Кроме того, дизайнер выбирает весьма скромную и сдержанную цветовую гамму, которая базируется на трех оттенках — черном, бежевом и лиловом. Все это в сочетании с полупрозрачной фактурой, похожей на органзу, позволяет создать образ в стиле мрачноватой романтики Новой Англии или шекспировской леди Макбет. Мир вечных дождей и гроз, сырых замков с тлеющими свечами и дев с бледной кожей и горящими глазами, окутанных дымкой и туманом — сравнение, которое напрашивается при виде слоев дымчатой ткани, уложенных слоями, ниспадающих ворохами рюш и драпировки.

Кстати, если немного отвлечься от эмоциональных переживаний по поводу атмосферы, то непременно следует отдать должное технологическим деталям коллекции как минимум по двум причинам. Во-первых — безупречный крой, который позволяет работать с довольно сложной фактурой и не менее сложной архитектурой (количество разнообразных оборок говорит само за себя). А во-вторых, насколько завершенные и полноценные образы создает VALERIYA DERZHIRUCHENKO при помощи всего лишь одного, почти незначительного, но тем не менее важного приема — начатое в платьях, завершается в обуви, в большинстве случаев туфельки моделей отделаны теми же кусочками ткани, которые использовались и при создании основного ансамбля, что придает ему законченный вид.


Фото: SPBFW

Anne Barge Bridal Fall 2018

Свадебный рынок в модной индустрии является местом особым, которое, вроде бы, существует параллельно прет-а-порте, но туда не добираются холодные ветра внешнего мира. Иными словами, свадебная мода не обязана чутко реагировать на постоянно меняющиеся тенденции. Строго говоря, она может игнорировать их вообще, поскольку свадебное платье предназначено для одного единственного случая, который является априори особым, для дня, который никогда не станет похож на все остальные. И почему женщина обязана идти в ногу с трендом, если она хочет быть в свой особенный день русалкой, нимфой или сильфидой? Вот так, вкратце, мы описали философию Anne Barge, которая несмотря на все перемены, твердо стоит на своем, придерживаясь классического образа и ориентируясь на невесту, которая берет пример с фотографий Грейс келли. а не мадонны. Осенняя коллекция стала очередным тому подтверждением, дизайнер ни в чем не изменила себе и в линейке представленных здесь моделей не найти ни одного прозрачного тюлевого ансамбля, с которым так охотно экспериментируют многие другие дизайнеры. Впрочем, моменты откровенности все же были, но весьма утонченные. «В этом сезоне мы влюбились в глубокие вырезы и декольте», — поясняет президент бренда Шон Джейкобс. Заметно — здесь были самые разные вариации, многие из которых на спине смотрелись весьма смело но компенсировались общей строгостью силуэта и плотной тканью.


Фото: Anne Barge

ANNAMUZA Ukrainian Fashion Week SS18

Ключевой образ коллекции ANNAМUZA SS18 — романтичная влюбленная девушка, которая любуется на утреннее море. Она вырвалась из шумного мегаполиса и наслаждается тишиной безлюдного скалистого берега, ласковыми волнами, свежестью и прохладой. «Морская тема» в этой коллекции реализуется не так как обычно — в виде непременной пляжной полоски и легких сарафанов, хотя последние здесь все же присутствуют в небольшом количестве. Напротив, ANNAMUZA выбирает классические силуэты и оформляет их так, что многие из образов претендуют на то, чтобы стать вечерними нарядами. Так что образ моря здесь, скорее метафорические — элементы в ансамблях, выполненные в цвете морской волны, кружево напоминает о барашках волн, а обилие блесток — о том, как серебрится морская гладь под лучами солнца. Кстати, блестящее платье и сверкающий плащ полностью соответствуют тенденции сезона SS18, в котором каждый дизайнер оставляет в своей коллекции как минимум один образ, схожий с переливчатым дискотечным шаром. Благодаря тому, что ANNAMUZA объединяет эти вещи в ансамбль с другими элементами белого цвета, сияние не выглядит чрезмерным, но образ однозначно получается весьма эффектным.

Платья и пижамные костюмы, составляющие здесь большинство, выполнены в шелковом атласе, крепдешине, шифоне и вышитой хлопком сетке, тренчи и парки, отвечающие другому — спортивному — тренду, также весьма актуальному в этом сезоне — в неопрене и шелковой чесучи. Помимо блесток, часть платьев декорирована бисером и аппликациями из вышитой сетки.


Фото: UFW

ДЕЛОВОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ Alexander Terekhov

Александр Терехов, давно известный своими прекрасными и чрезвычайно женственными платьями теперь обращается к деловым дамам, желающим одеваться стильно, но в то же время избегающим чересчур уж романтичных образов. Совместно с Atelier Moscow бренд запускает линейку костюмов. Разумеется эта классика, причем бренд предлагает и популярную сейчас кастомизацию. Первые несколько вариантов тандем уже продемонстрировал, планируется, что в основном костюмы будут изготавливать под заказ, в коллекция прет-а-порте они пока не появятся.


Фото: Atelier Moscow

Hermès Spring 2018 Ready-to-Wear

Вот уже в течение многих лет Hermès остается не просто одним из самых популярных французских брендов, но и в какой-то степени путеводной звездой для других модных домов, а такое в индустрии — редкость. при этом лейбл отличается чрезвычайной простотой создаваемых образов, которая прежде всего проявляется в минималистичных силуэтах. сильной стороной и площадкой для творчества Hermès традиционно были принты. Эта коллекция не стала исключением.

Дизайнер Надеж Ване-Цибульски (кстати, первая женщина-креативный директор за всю историю дома) чувствует себя достаточно уверенно, для того, чтобы не обращаться к богатым архивам. а придумать что-то своё. В этом сезоне её интересует регистрация. Регистрация — как процесс. Непрерывный и последовательный, когда фиксируются малейшие изменения. Именно поэтому подиум был оформлен как графовая бумага, вроде той, на которой печатаются кардиограммы, а вдоль стен шли полосы, напоминающие след самописцев. В той же стилистике была оформлена и сама коллекция. Началось все с более менее привычной клетке, а потом пульс или какой-то иной показатель, который хотела отследить Ване-Цибульски, начал лихорадочно плясать и прямые линии превратились в затейливый лабиринт из узлов. Архитектура ансамблей при этом практически не менялась — в большинстве случаев это платья свободного прямого кроя, на которых талия обозначается лишь поясом. В этом, если задуматься, тоже есть нечто концептуальное: ведь в разнообразных диаграммах важна не бумага, которая всегда одинакова и универсальна, а тот самый запутанный и неровный узор, от которого иногда зависит целая жизнь.


Фото: Yannis Vlamos /Indigital.tv

Louis Vuitton Spring 2018 Ready-to-Wear

Парижская неделя моды закончилась уроком истории, который преподал Николя Жискьер вместе с коллекцией Louis Vuitton. Примечательно, что показ проходил в Лувре, так что правильная атмосфера была создана с самого начала. Жискьер представил удивительный микс спортивного стиля с исторической реконструкцией. все ансамбли в этот раз были основаны на одной и той же комбинации: спортивный низ с винтажным верхом. Разумеется, это были не настоящие камзолы, сшитые по всем правилам, а стилизация под них, к тому же выполненная из современных материалов, однако впечатление, особенно на расстоянии возникало такое, будто публика присутствует на балу эпохи Людовика шестнадцатого. Впрочем, морок рассеивается если обратить внимание на кроссовки, джинсы и брюки-скинни и даже боксерские шорты, с которыми сочетается это дворцовое великолепие. Безусловно, не все будут носить эту комбинацию в предложенном виде, но на становится хорошим конструктором, при помощи которого можно создавать самые разные образы.


Фото: Kim Weston Arnold /Indigital.tv

Leonard Spring 2018 Ready-to-Wear

Коллекция Leonard напоминала о глотке свежего воздуха или о порыве соленого морского ветра, бьющего прямо в лицо. Несмотря на то,что главной здесь по-прежнему остается тема цветов, у коллекции определенно морское настроение. Возможно, этому способствует пляжная стилистика , которая проявляется в многочисленных легких сарафанах, купальниках в сочетании с распахнутыми широкими рубашками и платьях-туниках, возможно на это намекает сама цветовая гамма, в которой преобладают оттенки синего и голубого, а еще гавайские и полинезийские мотивы, непременно ассоциирующиеся с побережьем. Несмотря на единую стилистику и цветовую гамму, каждый из ансамблей отличается собственной изюминкой в технике исполнения. Так, например, на одном из платьев рисунок нанесен при помощи классической печати по ткани,а на комплекте из спортивных брюк и куртки на молнии то, что на первый взгляд кажется принтом,на самом деле оказывается узором из множества разноцветных пайеток. Такое сложное исполнение автоматически переводит простой на первый взгляд образ в более высокую категорию. делая его в ряде случаев, вполне достойным появления на каком-нибудь торжественном мероприятии, притом чувствует и ориентация на новую аудиторию — ведь миллениалы как никто другой знают толк в сочетании внешнего блеска с максимальным комфортом.


Фото: Marcus Tondo /Indigital.tv

Alexander McQueen Spring 2018 Ready-to-Wear

Пожалуй, если и есть что-то хорошее, что можно сказать про дождливое английское лето, так это то, что такая погода исключительно хорош для садоводства. Поэтому когда креативный директор Great Dixter Сара Бертон отправилась в сад лондонского Грейт Дикстер Хаус, он находился на пике своего великолепия и Бертон, которая и так всегда была чувствительна к красотам природы.смогла удовлетворить свои эстетические запросы. кроме того, её взгляд обратился к гардеробу английской аристократии. Есть хорошая английская шутка о том. что британские дворяне будут носить свою одежду до тех пор. пока она не превратиться в лохмотья,но даже после этого их будут тщательно оберегать. В этом есть доля правды, по крайней мере относительно бережливости. именно благодаря ей стала возможной выставка «Стиль дома», которая проходила в конце лета в Чатсуорт Хаусе, где можно было вдосталь насмотреться на образцы одежды дворянства нескольких поколений, что и сделала Бертон.

А потом самые яркие впечатления она забрала с собой в Париж, соединила это со знаковой панк-готикой Александра Маккуина и вот — мы видим новую коллекцию Alexander McQueen, которая становится настоящей иллюстрацией к книге о жизни принцессы, которой захотелось сбежать к панкам. Цветочные мотивы нашли свое отражение в вышивке принтах, а также в ряде случаев и самих силуэтах. Например, ярко алое платье со множеством мелких волнистых рюш является совершенно очевидно аллегорией розового бутона. есть и классические силуэты дамских платьев эдвардианской и викторианской эпохи. В любом случае каждый из этих образов дополняется брутальными деталями -металлическими элементами, кожаными ошейниками и портупеями, массивными ботинками. все вместе это и создает ту самую комбинацию сладкого и горького. которую мы так любви в Alexander McQueen. или, продолжая аналогии с цветами, можно сказать — у этой розы стальные шипы.


Фото: Kim Weston Arnold /Indigital.tv