О том, как важно не молчать

В СОЧИ СЕГОДНЯ СОСТОИТСЯ БЛАГОТВОРИТЕЛЬНЫЙ ГАЛА-УЖИН В ПОДДЕРЖКУ ОСОБЕННЫХ ДЕТЕЙ

Мероприятие организовано фондом «Обнажённые сердца» в рамках конкурса «Новая Волна 2015».Помимо основателя фонда — супермодели и благотворителя Натальи Водяновой — участие в его подготовке приняли Дмитрий Билан и Яна Рудковская. Новый клип Билана, а точнее возможность сняться в нём, станет одним из лотов аукциона, который будет проводиться во время ужина.

Среди других лотов — урок фигурного катания от знаменитого Евгения Плющенко, фотосессия Мерта Аласа и Маркуса Пиггота, выходные в самом известном в кругу сомелье шато в Европе — Шато д’Икем и два VIP пакета на соревнования чемпионата мира «Формула 1» в Сочи.Ну а самым дорогим лотом станет возможность встречи с солистом всемирно известной U2 — Боно. Обладателя лота он лично проведет за кулисы на своём концерте в Лондоне. В лот также входит ужин в одном из самых эксклюзивных ресторанов британской столицы и VIP места на концерт легендарной группы.

Аукцион, все средства с которого пойдут на развитие служб сопровождения для семей, воспитывающих детей с нарушениями развития, а также на строительство инклюзивных игровых парков и площадок — лишь часть одного общего проекта «Не молчи». Как сказала Наталья Водянова, для неё идея проекта и само его название содержат глубокую философию: Молчаливое согласие — признак нашего времени, главное препятствие на пути развития общества, — пояснила она.

Водянова убеждена — многие вещи стали более важны в нашем обществе именно потому, что в своё время о них начали говорить много и открыто. Благотворительность, проблемы людей с особенностями развития — яркий тому пример. В рамках проекта уже был снят клип Дмитрия Билана с одноименным названием, главной героиней которого стала особенная девочка Ника. Также в поддержку проекта в социальных сетях стартовал флэшмоб, который поддержали Яна Рудковская, Полина Киценко, Елена Перминова и более 8 тысяч пользователей не только в России, но и за ее пределами.

Впервые в России была сделана попытка привлечь внимание к особенным детям именно таким образом, и вдохновители проекта не собираются останавливаться на достигнутом. — «Не молчи» для меня особенная, теперь уже личная история, — говорит Билан. — Для меня не только как для музыканта, но и для человека, большая честь иметь отношение к этой важной исторической миссии.

Съемки клипа «Не молчи», премьера состоялась в сентябре. Фото:Екатерина Мухина


Съемки клипа «Не молчи», премьера состоялась в сентябре. Фото: Андрей Бойк

Крылья бабочек и узоры Востока

В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ ЗАВЕРШИЛАСЬ ST.PETERSBURG FASHION WEEK

С 1 по 4 октября российские и зарубежные дизайнеры, дебютанты и мастера демонстрировали воплощения своего таланта и фантазии.

Зарубежных гостей в этом году представляли Корри Нильсен (Англия), Кристина Юржанен (Финляндия) и Даниэла Божич(Сербия). Корри Нильсен вдохновлялась мотивами 60х. Плавные линии, повторяющие очертания фигуры, однотонные ткани с крупной фактурой — узнаваемый стиль. Однако в то же время коллекцию нельзя назвать классической: в каждой из моделей присутствует футуристическая деталь, приковывающая к себе внимание и по-новому оттеняющая образ — внезапные прозрачные вставки в строгом жакете, юбки с объёмным каркасом. Коллекция The Single Girl делает шаг вперед от традиционного образа женщины, но в то же время сохраняет хрупкость и нежность.

Корри Нильсен

Коллекция Юржанен излучает солнечный свет. Летящие юбки и платья из полупрозрачных разноцветных тканей, белые блузы и шляпки — словно гимн вечному лету и свободе, и лишь слегка утяжелены в некоторых образах массивной обувью в виде модернизированных «римлянок».

Кристина Юржанен

Сербский модельер Даниэла Божич презентовала новое прочтение столь любимых ею народных мотивов в сочетании со свободными силуэтами.Платья бежевых, кофейных и кремовых оттенков украшает изящная вышивка и элементы кружева.

Даниэла Божич

Первый день St.Petersburg Fashion Week открылся пресс-показом коллекции “Гравитация” от Елены Земцовой. Земцова — призер международного конкурса European Fashion Design Talent Competition, где она заняла 2е место. Название коллекции соответствует представленным образам — в каждой из моделей создаётся своя «точка притяжения», акцентированная сочетанием цветов или линий.

Елена Земцова

Также среди молодых дизайнеров — несколько победителей региональных этапов конкурса «Русский силуэт». Инга Булана играет с геометрией форм и красок. Объединяет модели фоновый белый цвет. Дарья Уркинеева вдохновилась ближневосточными мотивами: летящие платья-плащи свободного кроя с замшевой перевязью навевают воспоминания о бедуинах-кочевниках, караваном идущих через бесконечную пустыню. Вообще, ориенталистика в этом сезоне оказалась популярной. Наиля Басырова обращается к похожим образам, но в мужском исполнении, правда здесь «география» уже ближе к Эфиопии: кожаные ремни, удерживающие на груди летящие накидки, длинные халаты без рукавов с замысловатым разноцветным узором.

Инга Булана

Дарья Уркинеева

Наиля Басырова

Традиционно участие в Неделе моды принимала Анна Овчинникова, чьё имя давно известно среди российских модельеров. Овчинникова не изменила своей тенденции в виде женственных силуэтов и нежных оттенков. Название новой коллекции — «Бабочки в ладошках» говорит само за себя — на подиуме расцветало буйство красок. Тема бабочек раскрылась как в виде ярких принтов на ткани, так и в летящем фасоне некоторых платьев, напоминающих тонкие крылья, развернутые в полёте.Наряду со взрослыми в коллекции также присутствовали модели для детей.

Анна Овчинникова

Бабочек встречаем и в коллекции молодого дизайнера Милы Маркиной, однако здесь цветовая гамма отличается лаконизмом и базиуется на бежевом, зеленом и коричневом. Единственным украшением строгих однотонных моделей как раз и стали аккуратные бабочки, выполненные из ткани того же цвета. Для Маркиной это дебютная коллекция, но она уже получила немало положительных отзывов.

Мила Маркина

Завершающий показ отдали команде Fabric Fancy. Сергей Хромченков, в отличие от значительного числа современных модельеров, делающих ставку на фунциональность, ностальгирует об истинном женском образе в жестоком мире современных технологий. Идею о настоящем и единственном назначении женщины — быть красивой — Хромченков воплощает в летящих длинных платьях. Эти модели, как и такой взгляд на женщину, к сожалению неприменимы к повседневным условиям нашей жестокой реальности но, несомненно, имеют право на существование в качестве прекрасной мечты.

Fabric Fancy

Фото: ST.PETERSBURG FASHION WEEK

LOOKBOOK Vika Gazinskaya SS 2016

Коллекция упорно вызывает в воображении образ простой домашней девушки, и даже самые смелые модели здесь уравновешены мягкими тапочками. Порой фотографии коллекции напоминают «карточки» из старых альбомов, которые есть в каждой семье.Особенно это касается платьев с широкой юбкой и нежных, вязанных крючком аппликаций пастельных тонов. Двойки в виде брюк и топов сложного кроя с открытыми плечами перекликаются уже с модой 80х. Тем не менее ни в одном из случаев прошлое не тянет коллекцию за собой. Используя шелк и хлопок как два базовых материала, Газинская экспериментирует с объёмом, цветом и отделкой моделей, создавая на основе знакомых форм новое их прочтение.

Фото: Courtesy of Vika Gazinskaya

ПАЙПЕР И ЛАКИ СМИТ В НОВОЙ КОЛЛЕКЦИИ CALVIN KLEIN

CALVIN KLEIN ПРЕЗЕНТОВАЛ НОВУЮ ЛИМИТИРОВАННУЮ СЕРИЮ CALVIN KLEIN JEANS BLACK

Серия разработана креативным директором Calvin Klein Jeans Кевином Кэрриганом. В неё включены куртка-бомбер, футболки, толстовка, спортивные брюки для бега в мужском и женском вариантах. Все модели выполнены в черном цвете, в качестве материала был выбран технологичный неопрен — использовавшийся ранее при изготовлении гидрокостюмов, и ставший теперь популярным материалов среди передовых дизайнеров. На все вещи при помощи технологии теромсклеивания нанесен узнаваемый логотип Calvin Klein.

Презентация линии была доверена моделям — сестре и брату — Пайпер и Лаки Смит, которые помимо этого входят в состав набирающей популярность группы The Atomics. Фотосессия снималась в Бруклине фотографом Рори Пэйном. В конечном варианте была выбрана черно-белая цветовая гамма, призванная подчеркнуть глубокий и насыщенный антрацитовый цвет моделей серии.

Фото: Calvin Klein

 Платья, которые не суждено носить

ВЫСТАВКА «БОЖЕСТВЕННАЯ МАЙЯ» ПРОХОДИТ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

Творения великих кутюрье преображают каждую женщину, в них заключена не только красота, а особая магия. Но есть женщины, которые сами волшебно воздействуют на платья, сшитые для них, вселяя в них неповторимое очарование. Такой была Майя Плисецкая. Костюмы для её выступлений создавали Жан-Поль Готье, Ив Сен-Лоран, Пъер Карден, для которых она стала музой, вдохновлявшей и влиявшей на их творчество.
 

Организаторы выставки «Божественная Майя», которая будет идти в Санкт-Петербурге до 8 ноября, хотели показать это взаимодействие театра и моды, влияние нематериальной красоты искусства на материализованную роскошь нарядов. Эта тема была интересна самой Плисецкой, активно принимавшей участие в подготовке выставки. Однако судьба распорядилась так, что теперь выставка превратилась в посмертное посвящение великой балерине.

В первой части экспозиции представлены те самые платья прославленных модельеров в которых блистала неподражаемая Плисецкая. При взгляде на них кажется, что время остановилось, и лишь совсем недавно восхищенные взгляды были устремлены на завораживающий танец владелицы этих костюмов. Вторая же часть отдана творениям современных российских модельеров.

Последние изначально поставлены в условия неравной борьбы, имея под боком столь грандиозное соседство haute couture. Кроме того, если в первом случае платья все же предназначались, чтобы их носить, то во втором они скорее превратились в арт-объекты, где внимание было отдано попыткам выразить некую идею. Идея же при столь пристальном внимании часто, наоборот, стушевывается.Так например, платье Стаса Лопаткина с ярким цветочным принтом смотрелось бы великолепно само по себе, как прекрасный лёгкий летний наряд. Однако замысел его применительно к строгим, иногда даже драматическим сценическим образам Плисецкой становится не очевидным. Платье же Елены Бадмаевой с широким шлейфом, черными и золотыми лентами вызывает явственные аллюзии с «Чёрным лебедем», тем не менее идея самого модельера отличается от этой ассоциации.

Впрочем есть и точные попадания. Конечно же это творение Татьяны Парфёновой — единственной из российских участников выставки, чьи платья Плисецкая носила в реальности. Это тоже своего рода арт-объект, но с глубоким смыслом. Как заметила сама Парфёнова: Если бы Майя Михайловна была жива, было бы очень просто: сделать особенное платье и подарить ей его после выставки, а сейчас это сопровождается скорбным чувством. Теперь сделать просто платье, чтобы выразить свое уважение и любовь к ней, невозможно. Поэтому я решила делать платье-объект «До дна». Носить его будет нельзя.

В оформлении изумрудного платья с трёхметровым шлейфом использована фотография Виктора Лягушкина, известного своими подводными съемками. На ней запечатлен ныряющий лебедь с длинной гибкой шеей. Фотограф сумел поймать динамику и заключить её в рамки неподвижного изображения. Теперь эта внутренная сила и энергия живёт и в роскошном платье.

Снова лебедь, знаменитый «Чёрный лебедь», стал смысловым центром творения Алёны Ахмадулиной. Точнее, платье, созданное совместно с компанией de Gournay заключает в себе два лебединых образа — черный и белый, которые в балете исполняются одной танцовщицей. «Чёрная» ипостась представлена жестким каркасом из темных перьев, а белая — широкой белой юбкой ручной росписи, как бы прорывающейся из под оперения. Это платье-картина, платье-изваяние, слово «сшито», столь обычное для платьев, к нему применить невозможно.На одну только роспись юбки ушло больше 300 часов.

Фото: ELLE и Модный Дом «Татьяна Парфёнова»

Креативным директором Balenciaga стал Демна Гвасалия

ПРЕДСТАВИТЕЛИ ХОЛДИНГА KERING, КУДА ВХОДИТ BALENCIAGA ОФИЦИАЛЬНО ОБЪЯВИЛИ О НАЗНАЧЕНИИ

Гвасалия — выпускник Антверпенской королевской академии изящных искусств. Из дверей этого завдения вышли такие знаменитые ввыпускники как Дрис ван Нотен и Анна Демельмейстр, и не только.
Свою карьеру после Академии Гвасалия начал в качестве главного дизайнерса студии Maison Margiela, где поработал более 8 лет.

Основав успешный бренд Vetements Гвасалия также проявил себя как прекрасный менеджер в сфере модного бизнеса. В марте этого года бренд вошёл в число финалистов престижного конкурса молодых дизайнеров LVMH Prize, потратив полученные вместе с наградой деньги на расширение команды Vetements. Как отмечал Гвасалия в одном из своих интервью, его принцип — делать то, во что веришь и то, что востребовано аудиторией. Успех Vetements показывает, что дизайнер оказался в соетении найти «золотую середину» и сбалансировать искусство моды и всотребованность моделей.В своей деятельности в рамках Vetements Гвасалия всегда ориентировался не на посредника, а на конечного потребителя, того, кто приходит в магазин. Теперь нам предстоит увидеть как воплотятся демократические взгляды нового креативного директора в рамках Balenciaga — марки с историей, со временем ставшей синонимом роскоши.

Фото: ssawmagazine.com

Спорт в ярких красках

MANGO ВЫПУСТИЛ СПОРТИВНУЮ КОЛЛЕКЦИЮ ОСЕНЬ-ЗИМА 20015-16

В рамках коллекции бренда представлены две линии — Fithess&Running и Yoga, предназначенные, соответственнодля разных типов активности. Для тех, кто ээнергично занимается в зале и на свежем воздухепредложены легкие ветровки, топы, майки, лосины из впитывающей влагу и быстросохнущей ткани. Те же, кто предпочитает ссосредоточитьсяна спокойном выполнении асан, оценят свободные и не стесняющие движениятрикотажные ююбкии свитшоты с капюшоном.

В качестве цветовой основы для коллекции были выбраны черный и серый, однаковставки и узоры грейпфрутового, лимонного и малинового делают её очень яркой и сочной.

Фото: MANGO

Часовые новинки октября: бабочки, лебеди и природные пейзажи

МАСТЕРА ЮВЕЛИРНОГО ИСКУССТВА СОСТЯЗАЮТСЯ В ПОЛЕТЕ ФАНТАЗИИ И ТЕХНИКЕ ИСПОЛНЕНИЯ

Октябрь стал богат на поистине изумительные творения. О том, чтобы сравнивать их, разумеется, не может быть и речи, каждая новинка претендует на звание произведения искусства, можно лишь получать удовольствие, любуясь ими. Ювелирные дома следуют сложившимся тенденциям и продолжают ранее начатые линии, но при этом им есть чем удивить.

Harry Winston в очередной раз возвращается к мотивам природы — в коллекции Premier Precious Butterfly, как нетрудно судить по её названию, внимание уделено тончайшей красоте крыльев бабочек. Эта невесомая роскошь заключена в оправу бриллиантового безеля, как своеобразная попытка остановить незаметное, вечно утекающее время.Трудно и представить каких усилий мастерам стоило перенести на циферблат крылья бабочки, малейшее прикосновение к которым может нарушить геометрию, созданную самой природой, однако им удалось совершить невозможное.

Vacheron Constantin представили пополнение коллекции L’Éloge de la Nature, объединенной декоративными силуэтами животных, исполненных на циферблате. На этот раз история полна особого романтизма — мужские и женские часы украшены изображениями лебедей, которые как известно, в природе составляют неразделимые пары. Вполне возможно, судьба этих часов также продолжится «рука об руку» в коллекции одного владельца.

А вот у дома Piaget в нынешнем году отдельная тема для всей летней коллекции высокого ювелирного искусства — она вдохновлена путешествиями. Часы не остают от общего тренда. Secrets and Lights стала слиянием мотивов Востока и Запада, где традиционные восточные мотивы и орнаменты сочетаются с их европейским прочтением, таким, каким было оно во времена расцвета Венецианской республики. Неудивительно что в часах дизайнеры Piaget представили крайние точки великого торгового пути — Самарканд и Венецию. Очертания арок и гондол на водах «самого печального города на земле» выполнены в белом золоте, а пески Самарканда и бредущий на их фоне торговый караван — в розовом.

Фото: Vogue

В потоках звука и света

ПАРИЖСКИЙ УНИВЕРМАГ Le Bon Marché Rive Gauche ПОДГОТОВИЛ ДОСТОЙНОЕ ОБРАМЛЕНИЕ ДЛЯ МОДЕЛЕЙ LOUIS VOUITTON.

Дизайн витрин создан по мотивам показа коллекции Осень-Зима 2015 Николя Жескьера, представленной под названием «Новая классика». При их оформлении упор был сделан на медиатехнологии: красочная анимация на больших экранах повторяет выставленные в витрине образцы одежды, обуви и аксессуары; платья и туфли окружены инсталляциями из звуковых динамиков, нагроможденных друг на друга.Не забыты и ставшие уже культовыми сундуки. Каждая модель как бы растворяется в потоках звука и света десятков софитов, что в целом отвечает концепции «On stage».
Выставка будет проходить под центральной оранжереей Le Bon Marché до 31 октября.

Фото:pursuitist.com

Карин Ройтфельд представила коллекцию в рамках бренда Uniqlo

ДЛЯ ЯПОНСКОЙ МАРКИ ОДЕЖДЫ ЭТО УЖЕ НЕ ПЕРВОЕ СОТРУДНИЧЕСТВО С ФРАНЦУЖЕНКАМИ, И ВНОВЬ — УСПЕШНОЕ.

С момента, когда редактор французского Vogue получила предложение о совместной работе от креативного директора марки Наоки Такидзава прошёл год. Коллекция увидела свет на Парижской Неделе моды.

Ройтфельд отдала дань повседневности. Костюмы брюки, топы и платки сочетают в себе практичность и французскую изысканную простоту. В материалах упор сделан на шерсть, кашемир и кожу, присутствуют элементы шелка.

С 29 октября коллекция поступает в продажу и уже в ноябре будет доступна российским ценителям стиля.

Фото: harpersbazaar.com