Dior Resort 2017

Dior продолжает оставаться в ожидании персоны, которая возьмёт в свои руки управление креативной частью бренда, а пока Люси Мейер и Серж Руфьё в каком то смысле «поддерживают стабильность», выпуская уже вторую свою коллекцию. Показ состоялся в Бленхемском дворце, в Англии и место было выбрано не случайно, ведь Dior как ни один другой бренд зависит от собственных исторических вех. Дважды дом показывал кутюрные коллекции в Англии, причем в присутствии монаршьих особ.

Это коллекция не кутюрная, более того, она никоим образом не перекликается с пышными дворцовыми интерьерами, впрочем, такая задача и не стояла. Мейер и Руфье скорее работают над адаптацией архива бренда к современным реалиям, причем очень осторожно, как будто стараясь оставить минимум собственных следов и отпечатков перед приходом новой величины (и состояние ожидания постепенно превращается в перманентное). Это коллекция в молодёжном стиле, пестрая, намеренно сумбурная. Вещи миксуются — немного того, чуть-чуть этого. Здесь из-под свитера выглядывает краешек рубашки, тут легкое платье надето на водолазку. Есть асимметричные завязки, рукава-буффоны, шнурки, при помощи которых можно как бы слегка драпировать отдельные детали. Были, конечно, и «столпы» — например несколько вариаций классчиеского диоровского пальто, цветочный принт на легких платьях, несколько брошей. «Сделано со старанием» — так лучше всего можно охарактеризовать эту коллекцию Dior. Конечно, одного лишь старания для долгосрочных перспектив недостаточно. Так что либо Dior не нашёл «своего Микеле», либо же in-house кадрам принципиально не дают развернуться, планируя приход кого-то нового.


Фото: Yannis Vlamos / InDigital

ВСЕ, ЧТО НУЖНО ЗНАТЬ О СИЯНИИ

Dior представляет новую коллекцию блеска для губ — Addict Ultra Gloss, и с названием, похоже, попали прямо в яблочко — в зависимость от этого продукта можно впасть легко. По крайней мере из-за его незаменимости. Линейка включает в себя три текстуры — матовую, глянцевую и сияющую, что же касается цветов, то здесь перечислять бесполезно. Скажем лишь в общем — все оттенки розового.


В блеске содержатся молекулы гиалуроновой кислоты, которые, попадая на губы, раскрываются и придают им объем — своеобразная кратковременная гиалуроновая инъекция без шприца. Другие молекулы — уже перламутра, отражают свет, что делает губ как бы окутанными сиянием без характерного жирного блеска при этом. Наконец, помимо визуального эффекта, Dior позаботился и об уходе, эффекта должно хватить на несколько часов, ну а позже можно и поправить макияж.



В общем, Dior обещает волшебство — то есть то, чего всегда ждут от него женщины и любят, потому что он свои обещания держит.

Фото: Dior

ЛЕТО В ГОРОШЕК

Dior представляет весенне-летнюю коллекцию средств для мейк-апа — Milky Dots. В основе концепции лежит конфетти — символ праздника и беззаботности. Яркие цвета бумажных кружков, вылетающих из хлрпушек вдохновили Dior на создание блеска для губ, помады теней и лака соответствующих оттенков. Кстати, с подачи бренда маникюр «в горошек» вполне может стать новой модной тенденцией сезона, тем более что доттер прилагается. Перечисленными средствами коллекция отнюдь не исчерпывается. Напротив, линейка широка как никогда — тут и стробинг, и подводка зеленого и лилового цветов, и легчайшая пудра. В общем, коллекция имеет все шансы оказаться в любимчиках визажистов — всегда приятно, когда есть из чего выбрать.


Фото: Dior

ДЖОНАТАН СОНДЕРС ВОЗГЛАВИТ DIOR

Слухи о кандидатуре Сондерса в качестве креативного директора Dior отличались от тех, что высказывались ранее, своей гораздо большей правдоподобностью. И в результате оказались правдой, как пишет французский Elle.

Джонатан Сондерс совсем недавно закрыл свой модный бренд с одноименным названием, как пояснил он тогда — «по личным причинам». Этот факт сейчас напрямую связывают с возможным предложением от Dior и желанием модного дома оградить себя впредь от возможных «побегов» креативных директоров, которые, подобно Рафу Симонсу, могут сосредоточиться на развитии собственных марок.

Сондерс — выпускник Художественной школы Глазго, где он изучал печать по текстилю. Его выпускная коллекция получила награду Lancôme Colour Award и самый главный приз — предложение-заказ от Alexander McQueen. Свой лэйбл он создал в 2003 году, одновременно с этим работал в качестве креативного директора итальянского дома Pollini. Свою первую капсульную коллекцию в новом статусе Сондерс планирует показать в Лондоне, а не в Париже, что уже знаменует определенные новшества. Ну а мы пока можем освежить в памяти одну из последних коллекций собственной марки Джонатана Сондерса и составить представление о направлении его творческой мысли, хотя, конечно, ему придётся считаться с политикой Dior.



Фото: Yannis Vlamos / Indigitalimages.com

Фото на главной странице: Zac Frackelton

Dior FALL 2016 Paris Fashion Week

Dior продемонстрировал мотивы, обозначенные в кутюрном шоу, ну и конечно не отошёл от основополагающих концепций основателя модного дома. На подиуме вновь появились плащи с широкими, по косой скроенными полами, платья с ассиметричным воротом и вырезом, открывающим плечи и конечно знаменитыми пчёлами, выполненными из сверкающих камней и бисера. Цветовая гамма состояла преимущественно из базовых черного, белого и горчичного, контрастном им служили сиреневый и красный.

Новизной и одновременно самой обсуждаемой изюминкой коллекции на этот раз стала, как ни странно, не одежда, а макияж и аксессуары. Выяснилось, что темно-фиолетовая блестящая помада, которая в этот раз использовалась вместо скромного a la naturel, в корне меняет образ женщины Dior, добавляя к его выверенной элегантности некоторую отрешенность. Довершают этот эффект очки с зеркальными стёклами, за которыми не видно глаз модели. И то, и другое уже оказалось в эпицентре внимания модных критиков и вполне вероятно войдёт в число грядущих модных трендов.


Фото: Yannis Vlamos /Indigital.tv

#FashionOne #FashionOneRussia #FashionOne4K #Fashion4K #PFW #ParisFashionWeek #Dior

Dior SPRING 2016 COUTURE

У модного дома Dior вновь появились имена. Безусловно, самым главным именем для него остаётся собственное, но за коллекцией всегда должен кто-то стоять, и лучше, если его будут знать в лицо. Дебют творческого тандема — Серж Рюфьё и Люси Мейер — состоялся и стал, надо это признать, удачным. Dior продолжает жить, и жизнь эта наполнена энергией. Эпоха Рафа Симонса, безусловно незабываемая, окончена, шаг в будущее сделан. Рюфьё и Мейер — «новые старые», в том смысле, что они — часть команды Dior и, как видим, плоть от плоти. Базовые принципы, столпы или , если хотите, киты, остались нетронутыми. Сверкающие пчелы, открытые беззащитные плечи, силуэт в виде песочных часов, застёгнутые наглухо пальто на крупных пуговицах, творящие женщину-загадку Dior. В то же время есть и новые детали — например, асимметричный ворот, как будто платье надето намеренно небрежно или впопыхах. Впрочем Dior был и остаётся в первую очередь размышлениями на тему классики,непростая задача которых состоит в том, чтобы не повторяться, но и не уходить от ставшего сакральным вектора. На этот раз в поисках развития модный дом заглянул в себя и обнаружил там немало богатств.



Фото: Yannis Vlamos/ indigitalimages.com

Dior Homme FALL 2016 MENSWEAR Paris fashion Week

В коллекции Dior Homme с легкостью смешиваются разные эпохи. В начале показа мы видим лаконичные и утончённые костюмы, приличествующие началу прошлого века, тут же следом, без предупреждения перемещаемся на улицы Нью-Йорка перед миллениумом, а завершает показ череда образов современности. Объединяющий момент остаётся один — Dior рисует образ модника, в когда бы он ни жил и как бы ни назывался — франтом, денди или фашиониста.



Фото: Yannis Vlamos/ indigitalimages.com

Christian Dior PRE-FALL 2016

Первая коллекция модного дома без его креативного директора Рафа Симонса, естественно, была ожидаемой. Что ж, это тот случай, о котором говорят «хорошая работа». И хотя в этот раз не было конкретной персоны, предводителя, отправного пункта, все же очевидно, что у команды Christian Dior есть своё индивидуальное лицо. И оно лишь отчасти похоже на лицо Симонса — коллекция в целом получилась более лаконичной и скромной, чем предыдущие. Здесь много практичности и совсем нет того, что не вписывается в рамки повседневности. Однако дух Dior по-прежнему живёт в этих вещах. Женщина Dior все та — же элегантная и нежная, но вместе с тем независимая и современная. И вся эта коллекция была создана для того, чтобы она могла ежедневно выглядеть прекрасно.



Фото: Collier Schorr /Dior

Самые запоминающиеся шоу 2015 года

Что на мировых подиумах поразило, удивило и тронуло наши сердца в уходящем году? Что вошло в заголовки десятков модных журналов по всему миру? Что из уходящего года окажет неизгладимое влияние на год будущий? Давайте вспомним самые яркие моменты.

1. Показ коллекции Канье Уэста Yeezy, созданной им для adidas Originals можно без преувеличений назвать новым словом в истории организации показов. Вместо динамичного передвижения по подиуму под ритмичную музыку, модели сменялись рядами по пять человек, проводя по несколько мгновений в абсолютной неподвижности. На шоу также впервые прозвучала новая песня Канье Уэста, записанная им вместе с Sia и Виком Менсом. Трансляция показа велась одновременно в 50 кинотеатрах.

Фото: Alessandro Garofalo / Indigitalimages.com

2. Первая прет-а-порте коллекция Джона Гальяно для Maison Margiela была столь ожидаемой не только потому, что стала частью возвращения Гальяно в мир высокой моды после почти 4-х летнего отсутствия. Интрига заключалась и в том, насколько хорошо эксцентричный стиль Гальяно совпадёт со смелостью и необычностью, заложенных в самой концепции бренда. Поклонники Гальяно с удовлетворением признали, что творческих способностей их кумир не растерял, а критики, в свою очередь, высказались, что в Maison Margiela теперь больше Гальяно, чем самого Маржелы. Однако факт остаётся фактом: трогательная театральность, с которой проходили модели по подиуму создавала особенное впечатление представления в представлении и при своей нарочитой старомодности не оставляла сомнений в том, что от своей эксцентричности — вместе с Maison Margiela или за его пределами — Гальяно не откажется.

Фото: Marcus Tondo

3. Шоу Valentino Fall 2015, а точнее его финал с выходом Бена Стилера и Оуна Уилсона в образах Дерека Зуландера и его вечного соперника Хэнсела. Проход моделей состоялся в качестве промо-кампании фильма Образцовый самец — 2. Актеры не только взяли штурмом подиум, но и полностью покорили публику обаянием и стилем, недаром при подведении итогов Model of the Year Awards 2015 именно Дерек Зуландер и был номинирован в качестве “Возвращения года”.

Фото: Alessandro Garofalo / Indigitalimages.com

4. Карл Лагерфельд давно ввел отличную традицию превращать свои показы в настоящее шоу, когда перед зрителями появляются не только прекрасные модели одежды, но возникает свой особый мир, существующий вне времени и пространства. Лучше всего создание такой иллюзии удалось на показе осенней коллекции Haute Couture 2015. Модный дом открыл собственное казино прямо под куполом Гранд Пале, во время показа сыграли в азартные игры музы Карла Лагрефельда — Кристин Стюарт, Джулиана Мур, Ванесса Паради. Все было продумано до мелочей, игра велась самая настоящая, а обстановка казино была воссоздана вплоть игровых автоматов по периметру, кстати, тоже под маркой Chanel.

Фото: Getty

5. Алессандро Микеле в минувшем ноябре был объявлен Дизайнером года-2015, а о говоря о его работе чаще всего используют выражение “он изменил в Gucci все, не нарушив ДНК бренда”. Пожалуй, можно добавить еще и то, что Микеле стал почти рекордсменом, создав свою первую на новом посту коллекцию всего за пять дней. В женской же коллекции мы увидели окончательно обновленный Gucci — с новым взглядом на моделей, где практически стираются границы полов, с новым способом декора в виде утонченных и артистичных деталей и новой сексуальностью, которая из животной превратилась в интеллектуальную.

Фото: Alessandro Garofalo / Indigitalimages.com

6. Последний показ Александра Вонга для Balenciaga стал настоящим праздником легкости и беззаботности. Обычно в таких моментах присутствует легкая нотка грусти и ностальгии, но только не в этот раз. После окончания показа Вонг признался журналистам, что чувствует себя как школьник в последний день перед каникулами. Его в этом легко понять, если учесть что история его сотрудничества с Balenciaga была отчасти историей противостояния креативного современного дизайнера и бренда с чётко выраженной традиций. Несколько хулиганский взгляд Вонга на мир с трудом вписывался в историю воздушных платьев Balenciaga, описанных еще самим Ремарком, которым кажется и люди для полноценного существования не нужны. Напоследок Вонг сделал то, чего от него никто не ожидал — сумел создать комбинацию невесомой нежности и своего любимого спортивно-уличного стиля. Получились воздушные образы оттененные кремовыми стенами локации и бассейном, находящимся посередине. А напоследок появился жизнерадостный Вонг, приветствующий зрителей и одновременно делающий десяток селфи. Что ж, отличных каникул и увидимся в новом учебном году!

7. Последний показ Рафа Симонса для Dior запомнился и изяществом демонстрационной площадки и тем, насколько живо и чутко отнесся Симонс к наследию марки, сумев в новом воплощении сохранить саму душу Dior. Эту неудивительно, ведь даже оформлением отдавалась дань великому романтику Кристиану Диору — в павильоне благоухали тысячи синих дельфиниумов. Как пояснил тогда сам Симонс — он хотел воссоздать атмосферу спокойствия и тишины. Символично, ведь тогда мы еще не знали. что Раф вскоре покинет пост креативного директора именно в поисках того самого спокойствия, которого так недостаёт в мире высокой моды.

Фото: Alessandro Garofalo / Indigitalimages.com

Драгоценная Роза ветров

Перед рождеством Dior выпустил новую коллекцию украшений с романтичным названием La Rose des Vents — Роза ветров. Название не случайно, подвески выполнены как раз в форме всем известной схемы, определяющей направление ветра. Однако в видеоролике, который получился очень рождественским во всем, начиная от музыки и заканчивая пролетающими по небу Сантой и оленями, они выступают в самых разнообразных ролях — и как украшения на рождественской ёлке, и как сияющие в небе звёзды, и, собственное, как новогодний подарок — а что может быть лучше, чем подарить звезду с неба?