Speranza Сouture Fall-Winter 18-19

Свадебные платья — «модный хлеб» Speranza Couture. И даже если отдельные модели еще выглядят уместными для красных дорожек и вечерних мероприятий, то это, скорее, совпадение, потому что большая часть все же предназначена именно для прогулки к алтарю.

Свадебная мода, пожалуй, самый консервативный сегмент индустрии — меняется редко и по чуть-чуть. Впрочем, изменения в рамках одного бренда отследить все же можно. Так, если предыдущая коллекция Speranza Сouture была похожа на цветущий вишневый сад, благодаря нежно розовой цветовой гамме и декору из шелковых лепестков, усеивающих платья, то глядя на эту, чувствуешь, будто открывается дверь королевского будуара. При всей консервативности, свадебная мода, конечно перестала быть аскетичной — находится место и смелым декольте, и головокружительным разрезам на юбках и провокационно открытой спине. Но все же, чтобы надеть платье, больше похожее на ночное неглиже и не скрывающее абсолютно ничего, невесте требуется определенная смелость. Есть здесь, безусловно, и более классические варианты — с юбками из плотной ткани (хотя и без каркаса — от него Speranza Сouture отказывается полностью), однако лейтмотивом коллекции остается открытость, почти прозрачность и предельная хрупкость. В соответствии с этим цветовая гамма избрана в основном белая и нюдовая, хотя в финале она уступает ненадолго место серому, темно-синему и черному.


Фото: vogue.ru

Bella Potemkina Fall-Winter 18-19

Имя Беллы Потемкиной уже достаточно прочно закрепилось в российской модной индустрии. Её показы почти всегда провокационны, а иногда связаны даже со скандалами — умышленными или нечаянными — неизвестно. Сложно сказать, насколько это на руку бренду в имиджевом плане, но Bella Potemkina давно перестало быть безликим сочетанием слов. В плане чистой моды, без учета пиара и бэкграунда Потемкиной тоже есть, что показать. Эта коллекция, например, демонстрирует чувство пропорций и цветовой гаммы. Насыщенный фиолетовый в сочетании с бархатом рождает головокружительные образы, ансамбли тяготеют к классике, но при этом дизайнер не отказывается от современных модных акцентов. Слабая сторона коллекции — в технике и подборе фактур. Именно из-за этого образы в целом достаточно броские и впечатляющие при более близком рассмотрении выглядят менее эффектно — им не хватает солидности. Например, если заменить лакированную кожу на верхней части пышного бального платья на блестящий атлас и так же поступить с другими изготовленными из неё элементами, ансамбли от этого только выиграют. То же самое касается и мехового «боа», которое дополняет и без того достаточно броскую декоративную оборку, идущую по диагонали платья — избыточность, которая рождает ассоциации с цыганским табором. Впрочем, это изъяны поправимые. В целом же от коллекции к коллекции Bella Potemkina демонстрирует эволюцию, темпам которой могут позавидовать многие бренды, да и в умении организовать шоу Потемкиной нельзя отказать.


Фото: vogue.ru

Slava Zaitsev Fall-Winter 18-19

Заключительное, но не последнее. Вячеслав Зацев сначала порядком напугал поклонников, заявив, что больше не появится на подиуме, а потом добавил — это касается только подиума, творческая работа будет продолжена. Вслед за многими другими Slava Zaitsev отказывается от классической формы показов, которая в век современных медиа становится все менее и менее эффективной. Какими будут новые презентации бренда — закрытые показы в мастерской, кампании в диджитал или что-то другое, Зайцев не уточнил, зато заключительной классическое шоу превратил в ретроспективу лучших своих образцов.

Вступительная часть коллекции посвящена богатому красками и узорами русскому костюму: кафтаны и душегреи, украшенные мехов, а еще круглый «боярские» шапки. Постепенно силуэт становится более современным, буйство красок в рамках одного ансамбля уступает разнообразию палитры разных образов, каждый из которых сбалансирован по цвету. Через эту классику Зайцев переходит к фантазии — тюлевым юбкам, набивному узору и вышивке, затейливым цветочным композициям в волосах моделей.


Фото: vogue.ru

ДЖОННИ ДЕПП В КАМЕЙНЕ Sauvage Eau de Parfum

Парфюмер Dior Франсуа Демаши представляет аромат Sauvage в версии Eau de Parfum, вдохновленной волшебством предзакатного часа в пустыне, который называют не иначе как Magic Hour. Заходящее солнце окрашивает небо в миллионы синеватых тонов, волки выходят из логова, природа оживает. Именно в эти волшебные минуты пустыня источает самые сильные ароматы. Земля пахнет смолой и пряными травами. Эти ноты можно услышать в аромате Sauvage Eau de Parfum и почувствовать в кадрах, снятых для рекламной кампании. Сумерки в пустыне запечатлел фотограф Жан-Батист Мондино, а в качестве главного героя выступил Джонни Депп, лицо аромата Sauvage. Актер позировал в пустыне Джошуа-Три в окружении животных.


Фото: Dior

Zara Весна-Лето 2018

После затяжной серой зимы так хочется ярких эмоций, приключений и путешествий. Zara чутко улавливает это настроение, а потому и весенне-летняя рекламная кампания напоминает о жарких странах. Куба, Карибы, Мексика, Испания — все смешалось воедино в этих эклектических образа. Голову моделей украшают цветы, а их одежду — цветочные принты. Zara делает каждый ансамбль максимально насыщенным — тут и короткие топы с «китайским воротником» в сочетании с клетчатыми брюками-клеш, и шелковые халаты, небрежно наброшенные поверх купальников, и пестрые юбки, и затейливые бусы — настоящий прыжок в лето со всеми его атрибутами.


Фото: Zara

Nanette Lepore Fall-Winter 2018

В этом сезоне Нанетт Лепор обращает свой внутренний взор в сторону Шотландии. Эта страна уже давно стала для неё источником неиссякаемого вдохновения, а теперь и её дочь раздумывает о том, чтобы продолжить там свое образование. В основе концепции новой коллекции лежат работы художницы Маргарет Макдональд — одной из ярких представительниц так называемого «стиля Глазго» со знаменитыми позолоченными фрагментами. Эта рациональная роскошь лучше всего проявилась в первом ансамбле — богато декорированном позолоченном костюме, который сочетается с рубашкой, украшенной цветочным принтом. Этот же прием «расплавленного золота» используется и в финальном образе — платье в стиле неглиже свободной формы с тонкими бретелями. Есть в этом что-то от декадентского гедонизма в стиле Алессандро Микеле из Gucci.

Лепор понимает, что её клиенты находятся в широком возрастном диапазоне, фактически от 30-ти до 60-ти, и учитывает это при формировании модельного ряда (даже удивительно. как это удается дизайнеру, учитывая, что коллекция получилась не слишком обширной). Фактически это проявляется при конструировании вещей, которые сделаны универсальными: так двубортный удлиненный клетчатый блейзер можно носить как отдельное платье или пальто (для тех, кто моложе) или же консервативно сочетать с брюками (для представительниц зрелого возраста).

Фото: Nanette Lepore

Bthaina FW 18_19

Оманский бренд Bthaina уже покорил модниц в прошлом сезоне, создав эксклюзивную коллекцию для Moda Operandi, похожую на сон восточной принцессы, а теперь продолжает уверенно укреплять свои позиции в их сердцах. Новая коллекция под названием «Персидское заклинание» была создана по мотивам восточного ковра, а съемки лукбука проходили в самом сердце Омана. С ковром как таковым эти наряды не имеют ничего общего, как пояснила дизайнер Ани Аль-Заджали, её внимание привлекли цветовые сочетания и подбор палитры, которая используются в изготовлении таких изделий. Результатом стали образы, созданные на основе простой народной одежды, но при этом отличающиеся глубоким цветом, богатым декором и высокой степенью детализации. Оманские одалиски в развевающихся и сверкающих золотом нарядах, с полупрозрачными накидками на голове купаются в лучах уходящего солнца, а их хрупкость подчеркивается еще сильнее, благодаря контрасту с каменным скалистым ландшафтом.


Фото: Bthaina

Mango: ОДИН ДЕНЬ В ЛОНДОНЕ

Mango продолжает свой проект MangoGirl в рамках которого проводит один день с девушками-трендсеттерами, и они демонстрируют, как вещи бренда вписываются в их образы для самых разных жизненных ситуаций. В этот раз мы отправляемся в путешествие по Лондону вместе с писательницей Люси Уильямс.

Люси выросла на ферме в Англии и мир моды не был частью её жизни. Позже она стала работать журналисткой, а точнее fashion-аналитиком и завела блог под названием Fashion Me Now, где делилась своими образами и заметками из путешествий. Постепенно этот дневник стал настоящей модной энциклопедией. Люси Уильямс умеет выглядеть эффектно, но по настоящему сильной её чертой становится способность к смене образов и ролей, изящная леди иногда уступает место скромной деревенской девушке, которая комфортнее всего чувствует себя в джинах, свитере и простых ботинках. Вместе мы посетим уличный рынок, книжный магазин, побываем у Люси дома и в её любимом кафе.


Фото: Mango

Bendus Ukrainian Fashion Week FW18-19

Коллекция бренда Bendus — это новая модная формула, состоящая из смеси стилей, текстур тканей и деталей, при помощи которых дизайнер расставляет акценты. Здесь представлены комбинезоны и кюлоты в клетку из полированной шерсти, вечерние платья и кейпы, которые могли бы показаться даже чопорными, если бы не яркие цвета. Пальто, пончо и жакеты выполнены из натурального меха, кашемира, стеганой кожи и матовой плащевки.

Вдохновением для коллекции стал street style звезды недель моды Парижа, Милана и Нью-Йорка. Эти дни и люди, которых можно встретить на улице за это время — как отдельная жизнь, со своим настроением и атмосферой. Чаще всего именно они не только диктуют моду в моменте, но и определяют будущие тенденции.


Фото: UFW

Brunello Cucinelli Fall-Winter 2018

Брунелло Качинелли — богемный дизайнер, этот факт очевиден, неизбежен и, пожалуй, является определяющим в характеристике стиля бренда. Впрочем, в этот раз в коллекции были не совсем традиционные ноты, если так в принципе можно сказать, учитывая, что Качинелли обращается, фактически, к истокам — много в этот раз заимствовано элементов из конца 70-х — начала 80-х — времени, когда история бренда только начиналась.

В центре внимания находятся нарядные кардиганы, джемперы и пуловеры ручной вязки с интарсией и вплетенными в них мельчайшими пайетками. Как и любая ручная работа, эта отняла немало времени — порядка 30 часов на вещь. Вокруг этих «столпов» Качинелли размещает более традиционные для бренда вещи — бархатные пиджаки и куртки, шерстяные брюки — все это в нарочито небрежном, «мужском» стиле.

Главным открытием для тех, кто надевает вещи Качинелли в первый раз, становится то, как комфортно ощущаются эти довольно формальные и деловые с виду вещи — результат искусной работы команды пошива. Однако в этот раз дизайнер неформальную ноту привносит и во внешний вид — визуальные акценты отсылают к ручной работе мастеров из Соломео, разбавляя в этот раз привычную атмосферу нотками фолка.

Фото: Brunello Cucinelli