Yana CHERVINSKA Ukrainian Fashion Week SS17

Черные розы на пунцовом фоне, пастельные тона, оттенённые траурной мрачностью оборок из черного тюля, платья, похожие на увядшие бутоны свадебного fleur d`orange, пылящегося на чердаке дома, порог которого молодожены перешагнули два десятка лет назад. Декаданс? Очарование «прекрасной эпохи»? Винтаж? Пока модные критики ломали голову над тем, что лежит в концептуальной основе новой коллекции Yana Chervinska ответ, буквально, лежал на поверхности. Ничего. Это коллекция без концепции. что уже само по себе смелое заявление в наш предельно концептуальный век. когда даже ложка не может быть просто ложкой. В новом сезоне Яна Червинская отказалась от идеи строить коллекцию вокруг надуманной темы, предпочла обойтись без источника вдохновения и посмотреть, что будет. «Никаких «девушек в лесу», «водных миров», искусства кубистов», даже никаких 90-х – говорит дизайнер. – Сейчас мне кажется, что все темы высосаны из пальца. Поэтому моя новая коллекция – просто рефлексия и сон».

В ходе работы Яна задумалась о портрете современной девушки: вдумчивой, кроткой, хрупкой, самовлюбленной или избалованной. «Может, она хочет самосовершенствоваться, а может, красит ногти по три раза в день – главное, что она представитель современного поколения». Еще она романтична – такой вывод можно сделать из роз и оборок на ее одеждах. Как и в прошлых сезонах, Червинская рассказывает свою историю сквозь призму ностальгии и тоски — однако это не то чтобы идея, скорее атмосфера и настроение, свойственные бренду в целом. В этот раз это тоска по несбыточному, недостижимому, «по лакшери». Эта щемящая сердце мечта находит отражение в цветовой гамме коллекции: в немного «угасших» оттенках розового, голубого, пудрового и винного, заключенных в рамку из черного тюля. Основными материалами стали хлопок, трикотаж, шелк и бархат. Силуэты простые и немного в стиле ретро — костюмы с двубортными пиджаками, платья-коконы, без четко обозначенной талии, ложные вырезы в форме буквы V, созданные при помощи рюш и планки с пуговицами на вороте. В то же время есть и вполне современные элементы, в виде коротких юбок или чрезмерно длинных и широких рукавов,собранных в складки с помощью вшитых в них резинок.


Фото: Konstantin Chernichkin/Indigital.tv

Poustovit Ukrainian Fashion Week SS17

Коллекции Poustovit всегда были знамениты своим ярким и интересным принтом, эта деталь является знаковой, можно даже сказать фирменной. Сам бренд давно стал ветераном украинской моды — в лучшем смысле этого слова, имеет устоявшуюся аудиторию и четкий, узнаваемый стиль. Однако для него тоже настало время перемен. Poustovit не обошёл стороной стремительно нарастающий спортивный тренд, поэтому легкие воздушные наряды, пленяющие простотой покроя и богатством цветовой гаммы, приобрели новые характерные детали. Первая и самая важная — воротник стойка из резинки и на молнии, такой есть как правило на всех спортивных кофтах-«олимпийках». У Poustovit он претерпевает интересные трансформации. Где-то благодаря этому воротнику в такую «олимпийку» превращается целое платье, где-то сарафан кажется одетым поверх неё, а где то воротник существует сам по себе, в виде гипертрофированного чокера, никак не соприкасаясь с остальным ансамблем ни физически, ни ментально. Вторая заметная деталь — элементы матросского костюма: сочетание белого и синего цветов, полоски и квадратные воротничик. «В душе мы все остаемся детьми капитана Гранта, особенно поднимаясь на парусник или погружаясь с аквалангом», — говорит Лилия Пустовит о своей коллекции. А вот любимый поклонниками принт сохранил свой статус-кво, его по-прежнему здесь предостаточно. Романтичная флористика объединяется с подводным миром в яркие абстрактные композиции, напоминающие о графике 20-х годов. Для коллекции разрабатывались принты, вдохновленные эстетикой 20-х годов и работами современных украинских художников Ксении Гнилицкой и Максима Мамсикова.


Фото: Konstantin Chernichkin/Indigital.tv

Olena Dats` Ukrainian Fashion Week SS17

На создание коллекции SS17 Елену Даць вдохновили черно-белые фильмы классика итальянского кинематографа Федерико Феллини, особенно его фильм «Сладкая жизнь». Именно поэтому цветовая гамма коллекции выдержана в белом, сером и черном цветах. Казалось бы эти оттенки далеки от яркой и бурной «дольче виты» — какой представляем её все мы, однако сдержанность цветов компенсируется покроем. Начинаясь с самых простых силуэтов постепенно коллекция все больше усложняется, в ансамблях увеличивается количество слоёв, появляются разные фактуры и вскоре коллекция превращается в безудержный вихрь легкой ткани, воздушной, будто подхваченной порывами ветра. Идея воплощается тем удачней, что основой творчества бренда традиционно были — и остаются — платья. Вот только в этом сезоне меняется их форма, они становятся более объёмными и пышными. Абсолютная женственность новой коллекции Olena Dats — прослеживается в каждой детали: силуэты объемных вещей формируются благодаря многочисленным оборкам, которые уже сами по себе являются декоративным элементом, однако иногда дополняются мотивами из кружева. Шелковая ткань с горизонтальными линиями, которые напоминают гребни волн, создает дополнительный эффект многослойности. В этой коллекции дизайнер, впрочем, решила поэкспериментировать: к платьям добавились комбинезоны и брючные костюмы разного кроя: с широкими или зауженными брюками, в которых можно комфортно чувствовать себя как на капитанском мостике роскошной яхты, так и на прогулке вдоль морского побережья.


Фото: UFW

Couture de Fleur Ukrainian Fashion Week SS17

Основой коллекции стала серия картин художницы и сооснователя Couture de Fleur Олены Онуфрив, чье творчество хорошо узнаваемо благодаря уникальным флористическим мотивам. «Моим вдохновением стала великолепная природа Италии — страны, которая была музой творцов разных эпох, говорит Олена и добавляет что концептуальная основа коллекции была навеяна мотивами прекрасной Флоренции.

Известный украинский издатель и сооснователь бренда Couture de Fleur Инна Катющенко выступила дизайнером коллекции «Сады Медичи», посвятив ее женщинам, умеющим ощущать вкус жизни во всем его разнообразии. «Для меня Италия – место, где особенно тонко ощущаешь вкус к жизни. Именно это хотелось передать в одежде: чтобы женщине захотелось просто улыбнуться, осознавая свое великолепие», – отметила она. Ода Италии, грации, романтизму и женственности воплотилась на подиуме в виде легких шелковых платьев, летящих юбок, объемных блуз, комбинезонов и топов. Особенностью коллекции стали бархатные нашивки с оригинальным принтом, а также трендовые куртки-бомберы и парки из шелка и органзы.


Фото: UFW

LAKE studio Ukrainian Fashion Week SS17

Простая сложность, сочетание минимализма и эксклюзивных деталей — вот так в самых общих словах можно описать новую коллекцию LAKE studio . Вдохновением для её создания послужила последняя выставка художника Дмитрия Молдованова под названием «Светлая трава», в которой доминирует тема возвращения к первоисточникам, в Эдем, где система «хищник-жертва» замещается всеобщей любовью. Полотна «Источник» и «Олененок» вдохновили дизайнеров на принты на шелке и вышивку.

Основа коллекции – это платья и костюмы из натурального льна и креп-жоржета, декорированные бархатными и жаккардовыми кантами, вышивкой и авторскими принтами. Это сочетание разнопорядковых фактур — простого льна и царственного бархата, придаёт моделям особенно эффектный вид. Знаковые для бренда платья-халаты на этот раз дополнены бархатными и шелковыми шарфами, а пояса-корсеты переосмыслены и выполнены в новых материалах — жаккарде, шелке и коже. В цветовой гамме оттенки терракоты, коралла и розового сменяются более сдержанными серым и баклажановым, постепенно уступая глянцевым фактурам, текстурной вышивке и, наконец, инкрустацией бисером, украсившей финальный выход. Вечерняя часть коллекции представлена шелковыми платьями, комбинациями и комбинезонами нежно-розового, медного и черного оттенков, а также брючными костюмами и халатами из плотного шелка с принтами. Нежные образы разбавлены угловатыми стегаными фуфайками и корсетками из домотканного льна.


Фото: UFW

T. Mosca Ukrainian Fashion Week SS17

Коллекция T. Mosca — бренда, за которым стоит авторский дуэт Катерины Квит и Оксаны Голубченко, стала результатом происходившей в последнее время трансформации, движения к национальным корням. «Мы хотели создать новую украинку, которая чтит традиции и одновременно идет в ногу со временем», – говорят дизайнеры. Их задумка удалась: современные минималистичные силуэты сочетаются с декоративными элементами, отсылающими нас к народным истокам. Так главный визуальный символ бренда — декоративные насекомые, муха или стрекоза выполнены в украинском этностиле и лежат в основе орнамента в национальном духе. Еще одним новшеством стали кардиганы-вышиванки. Коллекция в целом также визуализирует процесс трансформации — начинаясь с лаконичным монохромных композиций, состоящих только из белого и черного, она постепенно становится все более яркой, появляются насыщенный желтый, граничащий с оранжевым, коралловый красный. Меняются и сами силуэты — становятся более раскрепощенными, сочетания брюк и блузы сменяются короткими платьями или длинными. но смелым вырезом, а также шортами.Неизменным остаётся лишь подбор фактур. T. Mosca сохраняет свою верность трикотажу, который преобладает здесь и дополняется шелком, органзой и хлопком.


Фото: UFW

Navro Ukrainian Fashion Week SS17

Рабочее название коллекции NAVRO SS17 — Native — полностью отвечает её содержанию. Естественность, простота, натуральность, а также возвращение к оригинальным, народным мотивам — вот что стало её вдохновением. Крой максимально прост, базовым силуэтом становится платье с поясом, часто без рукавов, длина которого варьируется в зависимости от модели, в некоторых случаях, кроме того, присутствует модные нынче как бы «вырезанные» из рукава плечи. Настоящее разнообразие проявляется в декоре — от принта, которым украшены ткани (преимущественно хлопок и шелк) и до способов отделки. Как уже было сказано, Navro отталкивается от традиционных мотивов — цветы по мотивам старинной корейской архитектуры, африканские орнаменты, некоторые из ансамблей также напоминают национальную одежду перуанских крестьян.Образы дополняют сумки с цветами, бахромой и кистями. Контрапунктом к многоцветью декоративных мотивов служит фон — им выступает черный и хаки. Есть также совсем уж брутальные элементы, такие как кожаные куртки с яркими, также выполненными из кожи аппликациями, они наброшены прямо поверх легких сарафанов, создавая магический эффект сочетания силы и хрупкости. Есть в коллекции и модели «с секретом» — удобные куртки-сумки и плащи-рюкзаки предназначены для тех, кто любит путешествовать со свободными руками, да и вообще в целом мотив путешествий, популярный в этом сезоне, рефреном звучит и в творениях Navro тоже.


Фото: UFW

Artemklimchuk Ukrainian Fashion Week SS17

У этой коллекции очень необычная концептуальная основа. Как поясняет сам Артем Климчук, «это история о красоте и людях — фантазийная утопия. О Советском Союзе, которого мы никогда не видели и никогда в нем не жили. Который наше поколение воспринимает сквозь призму советских фильмов и фотографий. Это романтическая зарисовка о молодых специалистах, аспирантах и работниках НИИ и конструкторских бюро. Химиках и статистиках, инженерах и архитекторах. О командировках и отпусках. О служебных романах и домашних вечеринках. О цветах. О любви и положительных эмоциях. О воспоминаниях. О светлом будущем. О вере. О любви».

Сложно поверить, что именно такие образы скрываются за этими элегантными, почти «диоровскими» нарядами (особенно впечатляют черные платья с V-образным вырезом и симметричной цветочной вышивкой). Однако, если задуматься и представить себе людей, живущих в том светлом будущем, которого так и не смог достичь СССР, то вполне вероятно, что эти молодые специалисты, блестящие ученые выглядели бы именно так — ярко, интересно, модно и вместе с тем интеллигентно. Некоторые из ансамблей, в частности верхняя одежда, пальто, взяты из советской эпохи 70-х годов — и украшены изящной вышивкой по флористическим мотивам. Другие образы — полностью из будущего, безусловно разрезы до середины бедра и обнаженные плечи, равно как и мини юбки, относятся скорее к ранним 90-м, если вообще стоит создавать какие-то исторические проекции. В этой утопии прошлое и будущее, фантазия и реальность сошлись воедино.


Фото: UFW